情懷

我不是郭富城的fan，但我仍得恭喜他在金馬獎中再下一城，奪得影帝殊榮。看到金馬提名名單時，我已心想，如果去年城城憑《三岔口》成為影帝，今年的《父子》就更沒拿不到獎的可能。近年頻頻進軍影圈的他，在父子中去得更盡更放，飾演好賭成性，不負責任的父親。在片中當性格粗暴的廚師的他，因被楊采妮飾演的妻子拋棄，不得不肩負照顧兒子的責任。故事是簡單的，但卻流露著一種久違了的情懷，就正如宣傳標語所說，無怨不成夫妻、無仇不成父子。描述父子感情的電影向來多如恒河沙數，近兩年在香港上演過而又令我印象難忘的，便已有《爸不得愛你》（The Return）和俄國名導蘇古諾夫的《父與子》(Father and Son)。純以父子矛盾為主線的港產片，最經典的相信仍是方育平的《父子情》。與方育平同期，同是香港新浪潮關鍵人物的譚家明，在2006年執導這部《父子》，當然備受矚目。

《父子》開拍之初已成話題，除了是因為城城的破格演出外，當然還因這部電影是譚家明繼《殺手蝴蝶夢》、闊別導演生涯17年後的首部作品。影片全長160分鐘，上映版本約長120分鐘，刪掉不少林熙蕾的戲份。譚家明的故事意念，來自10年前他在大學教授編劇班時一個學生的作品，其後他在腦海裡不斷潤飾和完善，繼而將之拍成電影。全片在馬來西亞鄉郊拍攝，也令影片增添了一份朦朧的美感，讓觀眾感受失落了的情懷。家庭倫理題材從來不分地域，同樣感人同樣深入。和西方的同類型電影相比，《父子》，沒有那種強烈的宿命色彩，一切都是那麼的淡然。在這股淡然中，最能觸動人，還是那充滿失落感的遺憾和悸動。